古装剧《踏谣娘》的由来,你知道吗?
河间古洋河公园
一千五百多年前的南北朝北齐时代,在河间(今河北省、河南省境内)地方一座小县城里,生活着一对平凡普通的夫妇,男人名叫苏葩,是个碌碌无为但却自命不凡的读书人。他自负有才华,怀才不遇,从来没有得到过一官半职,偏偏喜欢要别人称他为中郎,以获得表面的虚荣,周围的人们背下里都很看不起他,苏葩感觉到众人的轻蔑,内心里经常充塞着一股幽愤之气,并因此而嗜酒成瘾,整天醉得歪歪倒倒的,有时候甚至彻夜不归,在酒杯中寻求解脱。苏葩的妻子是个美丽善良的年轻女子,她对丈夫的青云梦早已不抱期望,只求做个普通人安安稳稳过日子。
戏曲表演剧照
但是自暴自弃的丈夫连这一点微小的幸福也不给她。苏葩经常在晚上带醉回家,一回来总是借着酒力,把平时郁积胸中的一腔怨气宣泄在温顺柔弱的妻子身上,常常是为一句话、一点小事,甚至不为什么就拳脚交加,百般凌辱,妻子忍受不了苏葩的肆意虐待,终于有一天跑出房门,哀哀怨怨地向左邻右舍哭诉醉鬼丈夫的粗暴蛮横,叹息自己的不幸命运。她那矫弱无助、楚楚可怜的神态,使得周围听她诉说的人们无不动容,产生深切的同情。由于这种事情一再地发生,周围的人们都知道了有这样一个美丽而不幸的女子和她的酒鬼丈夫。
戏曲演员表演照
愤愤不平的邻居们开始在苏葩背后指指戳戳,当苏葩远远走过的时候,有人甚至故意事拟苏葩平日殴打妻子和妻子哀哀求告的情状,想使他感到羞愧。久而久之,这种有意为之的攀拟变成了一种娱乐表演。起初它是一群男人们的集体表演,每个人都故意套上女人的衣裙,扭扭捏捏,踏着舞步,做出种种哀怨可怜的情状,嘴里伊伊呀呀地哼唱着,围观的人们则拍手为他们打着节拍。年复一年,一次次的表演,故事性日趋丰满,表演逐渐成形,到了唐代,它变成了一个独立的、有较为固定的形式、有一定戏剧性的歌舞小戏,名曰《踏谣娘》。
戏曲演员表演照
取名为《踏谣娘》的原因,一说是因为它有舞(踏),有唱(谣),又有乔装打扮成漂亮女人的角色,当时人们就称之为“踏谣娘”,另一说则称女主角在演出中悲怨地自诉身世时,身体像风中的柳枝般袅袅摇摆,按照这种说法,它应该叫做“踏摇娘”。早期的《踏谣娘》,无论丈夫或者妻子,都是由男演员乔装扮演的,饰演苏中郎的演员戴着一个有赤红的脸和一个大酒槽鼻子的假面具,身穿一件表示读书人身份的青布长衫,手里提着一只酒壶,醉眼迷蒙跟跄上场,跳起一段独舞,通过舞姿将他落魄潦倒却又自命不凡的神态夸张传神地表现出来,引起观众一阵阵调侃的哄笑。
戏曲表演剧照
继之踏谣娘上场,这是由一位男演员头插簪花、身穿妇人衣裙扮饰的。只见他迈着小步,袅袅婷婷上场来,抬袖抹泪,樱口微启,幽幽诉唱着自己受到的欺凌和不幸的命运,观众们被他的凄绝神情和哀哀诉唱打动了,自动地用手和脚打着拍子,踏谣娘每唱完一段,四周围观的观众就齐声应和:踏谣和来,谣娘苦和也!正当观众随着踏谣娘沉浸在这种哀哀诉唱的氛围中时,苏葩挺着大酒糟鼻、醉醺釀、气汹汹、摇摇摆摆地出现在场上,他看见踏谣娘,脸色一变,饿鹰扑食般地冲过去一把揪住,惊惶失措的踏谣娘尽管全身颤颤发抖,仍然挣扎着动之以情,恳求丈夫回家休息,不要在外面酗酒丢人。
戏曲演员表演照
苏葩晃着大脑袋,不但一句也听不进去,竟对着妻子不由分说挥以老拳。在苏葩蛮横的股打下,踏谣娘左右躲闪,哀哀泣诉,云鬓纷乱,纤手摇曳,情状愈发显得可怜。周围的观众们早已被踏谣娘的娇柔神态和她诉说的不幸身世所打动,这时候见到她当面忍受欺辱,在蛮横的武力下挣扎呻吟,犹如一株娇艳的鲜花被狂风暴雨无情摧残,再也不能无动于衷,群情愤愤,骚动声声,几乎要裸拳上场,伸张正义。正在这个火候上,演员戛然而止,除去假面和妇人衣裙,向观众行礼求赏,于是人人欢欣,满意而归。
戏曲表演剧照
早期演出的《踏谣娘》中,由于以男饰女,所以虽然是夫妻戏,却有很浓重的古代角艇成分,扮演为夫妻的两个演员之间的斗殴争吵占了很大比重。但是到了盛唐时期,踏谣娘这一角色逐渐开始由女艺人饰演。这一小戏的演出风格由此产生了很大的转变,温柔的女性气息慢慢地从整个戏里渗透出来,抒情性的载歌载舞,令人怜悯动情的诉唱身世在戏中的成分越来越重,苏中郎一开始的独舞,以及后面夫妻斗殴的成分减弱了斗殴的本身,也渐渐舞蹈化,由悲剧悄悄转变为喜剧了。第一位饰演踏谣娘的女性演员,名叫谈容娘,这个名字就成了《踏谣娘》的代称。
戏曲表演剧照
天宝年间,当时的《踏谣娘》,已经是一出以女主角的舞姿歌咏为主,轻快、抒情而又叩击观众情感之弦的歌舞小戏了。后来,为了使场上更加热闹,增加喜剧性,以迎合当时观众的需求,有时候在节目中又增加一个来索债的“典库”,这是个典型的闹刷人物,谈请调侃,似嗔实赚,气势汹汹的苏中郎,见了他如同老鼠见了猫,霎时矮下一截,两人一追一藏,由此造成了新的窘迫情境和喜剧性纠葛,使人物关系更加复杂,整个节目也更加好看了。
戏曲表演演员
毋毋庸讳言,这里无疑是吸收了当时流行的俳优杂剧的一些特点。唐代十分流行的《踏谣娘》和参军戏、锋头,前者以舞蹈和曲咏为主,后二者以动作和对白为主,正好成为构成中国戏曲的四种主要成分的滥觞,中唐以后,这两类泾渭分明、各具特点的戏剧性表演形式,都逐渐开始融汇对方的一些特点,或者吸收对方的某些因素,出现了互相靠拢和合流的趋向,成为综合性的中国戏曲即将出现的先兆。